Μετά από έρευνα, εξαντλητικές πρόβες και μια ειδική «χορογραφία» η τελική σκηνή γυρίστηκε σε μια λήψη – Δείτε τη σκηνή.
H ταινία «The Revenant» που έχει κυκλοφορήσει και στις ελληνικές αίθουσες από πολλούς εκτιμάται ότι θα χαρίσει ένα Όσκαρ στον Λεονάρντο Ντι Κάπριο. Όσοι, δε, έχουν δει ήδη την ταινία έχουν να λένε για την εξαιρετικά αληθοφανή σκηνή πάλης μεταξύ μιας αρκούδας και του δημοφιλή ηθοποιού.
Στην επίμαχη σκηνή μια αρκούδα επιτίθεται στον πρωταγωνιστή, προσπαθώντας να προστατέψει τα μικρά της. Η πάλη αφήνει τον Hugh Glass, τον ήρωα που ενσαρκώνει ο Ντι Κάπριο, σχεδόν νεκρό με τραύματα σε όλο του κορμί. Αυτό, όμως, που αναρωτιούνται όλοι είναι το πώς γυρίστηκε με τόση αληθοφάνεια η επίμαχη σκηνή.
Όπως αποκάλυψε ο Αλεχάντρο Ιναρίτου, ο οποίος είναι υποψήφιος για το Όσκαρ καλύτερης σκηνοθεσίας, για τη σκηνή χρειάστηκε μεγάλη προετοιμασία, έρευνα και συνεχείς επαναλήψεις. Έτσι εξηγείται ότι ο 52χρονος Μεξικανός σκηνοθέτης σε πρώτο στάδιο μελέτησε πάνω από 100 βίντεο με επιθέσεις αρκούδων στο YouTube. O ίδιος ο Ιναρίτου εξηγώντας το σκεπτικό του δήλωσε ότι «η έρευνα για τη σκηνή ήταν ζωτικής σημασίας. Όλες οι ταινίες του Χόλιγουντ προβάλλουν τις αρκούδες σαν τον κακό της υπόθεσης ή σαν να έχουν ανθρώπινα συναισθήματα. Το απεχθάνομαι αυτό. Αυτή η αρκούδα απλώς ταΐζει τα μικρά της, αυτό είναι όλο. Και ήθελα να καταλάβω πώς θα το αποδώσω κινηματογραφικά». Στο πλαίσιο της έρευνας φρόντισε, επίσης, να μιλήσει με αρκετούς ανθρώπους που επέζησαν από παρόμοιες επιθέσεις.
Το δεύτερο στάδιο ήταν η «χορογραφία». «Ήταν απίστευτη εμπειρία. Υπήρχε ένας ρυθμός, τον οποίο ακολουθούσαμε στο γύρισμα. Ανακαλύπταμε τη σκηνή λίγο λίγο, ομαδικά. Ήταν ένας συνδυασμός ειδικών εφέ και υποκριτικού ταλέντου» περιέγραψε το κλίμα ο Λεονάρντο Ντι Κάπριο.
Το δύσκολο ρόλο της αρκούδας ανέλαβε να διεκπεραιώσει ο κασκαντέρ Γκεν Έννις, ο οποίος εξήγησε ότι «προφανώς και δεν υπήρχε κάποια αρκούδα στο γύρισμα. Στις πρόβες, φορούσα μια μπλε στολή αρκούδας, πάνω στο οποίο οι ειδικοί υπολογιστών “ζωντάνεψαν” την αρκούδα. Ο σκηνοθέτης ήταν κάθετος στο ότι έπρεπε να κινούμαι σαν πραγματική αρκούδα. Ήταν ζωτικής σημασίας οι κινήσεις να φαίνονται αυθεντικές». Μετά από προσωπική έρευνα όσον αφορά τις επιθέσεις αρκούδων ο Ennis σχολίασε πως: «Δεν γινόταν να γυριστεί η σκηνή τμηματικά, έπρεπε να γίνει μια μόνο λήψη. Δούλεψα με τον DiCaprio, αλλά περισσότερo δούλεψα με τον κασκαντέρ του».
Όσον αφορά την επιτυχία της ταινίας, αλλά και τον σάλο που έχει δημιουργηθεί με την επίμαχη σκηνή της επίθεσης, ο Ennis δήλωσε περήφανος ότι: «Ήταν δύσκολη δουλειά για μένα και είμαι πολύ περήφανος για το αποτέλεσμα. Είμαι ένα μικρό κομμάτι της σκηνής, προφανώς τα εύσημα αξίζουν στους ειδικούς των υπολογιστών και των ειδικών εφέ».
SPOILER ALERT: Ακολουθεί η επίμαχη σκηνή από την ταινία
H ταινία «The Revenant» που έχει κυκλοφορήσει και στις ελληνικές αίθουσες από πολλούς εκτιμάται ότι θα χαρίσει ένα Όσκαρ στον Λεονάρντο Ντι Κάπριο. Όσοι, δε, έχουν δει ήδη την ταινία έχουν να λένε για την εξαιρετικά αληθοφανή σκηνή πάλης μεταξύ μιας αρκούδας και του δημοφιλή ηθοποιού.
Στην επίμαχη σκηνή μια αρκούδα επιτίθεται στον πρωταγωνιστή, προσπαθώντας να προστατέψει τα μικρά της. Η πάλη αφήνει τον Hugh Glass, τον ήρωα που ενσαρκώνει ο Ντι Κάπριο, σχεδόν νεκρό με τραύματα σε όλο του κορμί. Αυτό, όμως, που αναρωτιούνται όλοι είναι το πώς γυρίστηκε με τόση αληθοφάνεια η επίμαχη σκηνή.
Όπως αποκάλυψε ο Αλεχάντρο Ιναρίτου, ο οποίος είναι υποψήφιος για το Όσκαρ καλύτερης σκηνοθεσίας, για τη σκηνή χρειάστηκε μεγάλη προετοιμασία, έρευνα και συνεχείς επαναλήψεις. Έτσι εξηγείται ότι ο 52χρονος Μεξικανός σκηνοθέτης σε πρώτο στάδιο μελέτησε πάνω από 100 βίντεο με επιθέσεις αρκούδων στο YouTube. O ίδιος ο Ιναρίτου εξηγώντας το σκεπτικό του δήλωσε ότι «η έρευνα για τη σκηνή ήταν ζωτικής σημασίας. Όλες οι ταινίες του Χόλιγουντ προβάλλουν τις αρκούδες σαν τον κακό της υπόθεσης ή σαν να έχουν ανθρώπινα συναισθήματα. Το απεχθάνομαι αυτό. Αυτή η αρκούδα απλώς ταΐζει τα μικρά της, αυτό είναι όλο. Και ήθελα να καταλάβω πώς θα το αποδώσω κινηματογραφικά». Στο πλαίσιο της έρευνας φρόντισε, επίσης, να μιλήσει με αρκετούς ανθρώπους που επέζησαν από παρόμοιες επιθέσεις.
Το δεύτερο στάδιο ήταν η «χορογραφία». «Ήταν απίστευτη εμπειρία. Υπήρχε ένας ρυθμός, τον οποίο ακολουθούσαμε στο γύρισμα. Ανακαλύπταμε τη σκηνή λίγο λίγο, ομαδικά. Ήταν ένας συνδυασμός ειδικών εφέ και υποκριτικού ταλέντου» περιέγραψε το κλίμα ο Λεονάρντο Ντι Κάπριο.
Το δύσκολο ρόλο της αρκούδας ανέλαβε να διεκπεραιώσει ο κασκαντέρ Γκεν Έννις, ο οποίος εξήγησε ότι «προφανώς και δεν υπήρχε κάποια αρκούδα στο γύρισμα. Στις πρόβες, φορούσα μια μπλε στολή αρκούδας, πάνω στο οποίο οι ειδικοί υπολογιστών “ζωντάνεψαν” την αρκούδα. Ο σκηνοθέτης ήταν κάθετος στο ότι έπρεπε να κινούμαι σαν πραγματική αρκούδα. Ήταν ζωτικής σημασίας οι κινήσεις να φαίνονται αυθεντικές». Μετά από προσωπική έρευνα όσον αφορά τις επιθέσεις αρκούδων ο Ennis σχολίασε πως: «Δεν γινόταν να γυριστεί η σκηνή τμηματικά, έπρεπε να γίνει μια μόνο λήψη. Δούλεψα με τον DiCaprio, αλλά περισσότερo δούλεψα με τον κασκαντέρ του».
Όσον αφορά την επιτυχία της ταινίας, αλλά και τον σάλο που έχει δημιουργηθεί με την επίμαχη σκηνή της επίθεσης, ο Ennis δήλωσε περήφανος ότι: «Ήταν δύσκολη δουλειά για μένα και είμαι πολύ περήφανος για το αποτέλεσμα. Είμαι ένα μικρό κομμάτι της σκηνής, προφανώς τα εύσημα αξίζουν στους ειδικούς των υπολογιστών και των ειδικών εφέ».
SPOILER ALERT: Ακολουθεί η επίμαχη σκηνή από την ταινία
protothema.gr
Πηγή
Στις 24 Απριλίου κάνει, επιτέλους, πρεμιέρα η έκτη σεζόν του Game of Thrones και εκατομμύρια θαυμαστές της σειράς σε όλο τον κόσμο περιμένουν εναγωνίως την έναρξη των επεισοδίων. Τα ερωτήματα που έμειναν στο τελευταίο επεισόδιο της προηγούμενης σεζόν είναι πολλά και πρέπει να απαντηθούν. Το τηλεοπτικό δίκτυο HBO έδωσε στη δημοσιότητα τα τρία πρώτα teaser της σειράς.
Τι συμβαίνει με την Arya Stark; Ποια είναι η τύχη της Sansa και του Theon που έπεσαν από τα τείχη του Winterfell; Πώς θα εκδικηθεί η Cersei για όλα αυτά που της έκαναν; Πώς θα υπερασπιστεί τον εαυτό της η Khaleesi, όταν ο Drogon την εγκαταλείπει στην κοιλάδα και την περικυκλώνει ο στρατός των Dothraki; Και φυσικά το μεγαλύτερο ερώτημα που υπάρχει είναι για τον Jon Snow. Πέθανε ή είναι ζωντανός;
Ο Jon Snow θα επιστρέψει… Αυτό είναι γεγονός και το πιστεύουν όλοι. Δεν υπάρχει ούτε ένας άνθρωπος, από τους θαυμαστές της σειράς, σε όλο τον πλανήτη που να πιστεύει ότι ο Kit Harington θα βγει έτσι απλά από τη σειρά. Το ότι θα επιστρέψει θεωρείται σίγουρο, ωστόσο, το θέμα είναι το “πώς” θα γίνει.
zappit.gr
Τι συμβαίνει με την Arya Stark; Ποια είναι η τύχη της Sansa και του Theon που έπεσαν από τα τείχη του Winterfell; Πώς θα εκδικηθεί η Cersei για όλα αυτά που της έκαναν; Πώς θα υπερασπιστεί τον εαυτό της η Khaleesi, όταν ο Drogon την εγκαταλείπει στην κοιλάδα και την περικυκλώνει ο στρατός των Dothraki; Και φυσικά το μεγαλύτερο ερώτημα που υπάρχει είναι για τον Jon Snow. Πέθανε ή είναι ζωντανός;
Ο Jon Snow θα επιστρέψει… Αυτό είναι γεγονός και το πιστεύουν όλοι. Δεν υπάρχει ούτε ένας άνθρωπος, από τους θαυμαστές της σειράς, σε όλο τον πλανήτη που να πιστεύει ότι ο Kit Harington θα βγει έτσι απλά από τη σειρά. Το ότι θα επιστρέψει θεωρείται σίγουρο, ωστόσο, το θέμα είναι το “πώς” θα γίνει.
zappit.gr
Πηγή
Αντίστροφη μέτρηση για το Game of Thrones. Οργιάζουν τα σενάρια και οι φήμες για τη μοίρα του Jon Snow. Οι "μυστήριες αναρτήσεις" του Peter Dinklage (Pics+Vids)
"Δεν ξέρεις τίποτα Jon Snow". Για την ακρίβεια, εμείς δεν ξέρουμε τίποτα πια για τον Jon Snow και την "παρέα" του.
Το post του ήταν αυτό:
Λαμβάνοντας υπόψη ότι πρόκειται για το επίσημο προφίλ του ηθοποιού στο Facebook, δύο πράγματα μπορούμε να υποθέσουμε.
Α. Ότι ο Jon Snow επιστρέφει σαν κάποιος άλλος, έχοντας περάσει ενδεχομένως στο "απέναντι" στρατόπεδο" ή
Β. Ότι ο Peter Dinklage, απλά μας τρολάρει.
Δεδομένου ότι ο Dinklage δεν μας έχει συνηθίσει σε τέτοιου τύπου spoiler, εικάζουμε πως μάλλον αστειεύεται δημιουργώντας τον απαραίτητο ντόρο, τρεις περίπου μήνες μετά την πρεμιέρα της νέας σεζόν.
Ο ίδιος άλλωστε συνηθίζει να αστειεύεται μέσω του προφίλ του, δημοσιεύοντας τέτοιου τύπου πληροφορίες:
Ή "ανεβάζοντας" τέτοιες φωτογραφίες:
Από τη δική της μεριά, ηθοποιός Emilia Clarke, η οποία υποδύεται την Daenerys Targaryen, βρέθηκε στο πάρτι της εταιρείας παραγωγής, στο περιθώριο της τελετής απονομής για τις Χρυσές Σφαίρες, στις 10 Ιανουαρίου, και όπως ήταν φυσικό, οι δημοσιογράφοι προσπάθησαν να της αποσπάσουν πληροφορίες.
Η Clarke απάντησε πως "πραγματικά, δεν μπορώ να πω πολλά, εκτός από το ότι θα δείτε τις μεγαλύτερες στιγμές που έχουν υπάρξει ποτέ στην τηλεόραση", ενώ για τον Snow είπε, "θα γίνει κάτι μεγάλο".
Δηλώσεις για τη μοίρα του Snow έκανε και η Natalie Dormer μιλώντας στον Jimmy Kimmel. "Νομίζω ότι τα πόστερ που έχουν κυκλοφορήσει ξεκαθαρίζουν την κατάσταση για τον Snow. Από τη δεύτερη σεζόν και μετά αποφάσισα να μην διαβάζω τις ιστορίες των άλλων χαρακτήρων και το βλέπω όπως εσύ. Πιστεύω ότι ο David και ο Dan τα έχουν όλα υπό έλεγχο. Είναι όλα άγνωστα για εμάς. Οι σεναριογράφοι είχαν ένα διάλογο με τον Martin για μια τέτοια πιθανότητα", είπε, ενώ έδωσε και ένα "hint" για τη μοίρα της Margaerys Tyrell που την αφήσαμε κλειδωμένη μέσα στο κελί της.
(Το παρακάτω βίντεο περιέχει SPOILER)
Όπως άλλωστε ήδη έχει ανακοινωθεί πάντως εδώ και λίγες μέρες, η νέα σεζόν της επιτυχημένης σειράς της HBO θα γίνει στις 24 Απριλίου του 2016, με τα σενάρια και τις υποθέσεις να έχουν πάρει φωτιά. Ο Dinklage πάντως επιβεβαίωσε μέσω Twitter τις φήμες για συζητήσεις που γίνονται αυτό τον καιρό, για έβδομη αλλά και όγδοη σεζόν. Η HBO πιέζει για δύο σεζόν ακόμα, την ώρα που οι σεναριογράφοι αναφέρουν πως η σειρά θα πρέπει να ολοκληρωθεί με το τέλος της έβδομης. Εκτός αν έχουμε νέο βιβλίο.
Το EW σημειώνει, ότι τα συμβόλαια του βασικού cast είναι για επτά σεζόν, οπότε θα πρέπει να ανανεωθούν κι αυτά αν η σειρά συνεχίσει παραπάνω.
news247.gr
Πηγή
Η περίπτωση του θεότρελου καναδού ηθοποιού παραμένει μοναδική στα χρονικά του παγκόσμιου κινηματογράφου, καθώς μπορεί εμείς σήμερα να μην μπορούμε να τον φανταστούμε σε τίποτα άλλο παρά κωμωδία, εκείνος όμως ανακάλυψε το σπαρταριστό είδος της παρωδίας που θα τον έκανε ευρύτερα γνωστό αρκετά όψιμα στην υποκριτική του καριέρα!
Ήταν μεσήλικας δηλαδή όταν αποφάσισε να βάλει στον πάγο τη σοβαρή δραματική του πορεία στο σινεμά που μετρούσε ήδη τρεις δεκαετίες ζωής και να ανοιχτεί σε ένα νέο και άγνωστο είδος για τον ίδιο. Και έκανε όπως ξέρουμε πολύ καλά!
Ο Λέσλι Νίλσεν ξεκίνησε την επαγγελματική του σταδιοδρομία στη δεκαετία του 1950 ως δραματικός ηθοποιός και έπαιξε τόσο στο πανί όσο και το γυαλί σε ρομαντικούς και σοβαρούς ρόλους για το μεγαλύτερο μέρος μιας καριέρας που απλώθηκε σε έξι δεκαετίες.
Κάποια στιγμή η σαγήνη του στο κοινό έχασε τη δυναμική της και ο Νίλσεν κατέληξε από πρωταγωνιστής δεύτερο και τρίτο όνομα, όταν και ήρθε ουρανοκατέβατη η πρόταση που θα του έσωζε την υποκριτική ζωή και θα γεννούσε μια από τις μεγαλύτερες γελοιόφατσες του παγκόσμιου κινηματογράφου.
Είμαστε στο 1980 όταν η δημιουργική κωμική ομάδα των Ζούκερ-Έιμπραμς-Ζούκερ αποφάσισε να προσλάβει σοβαρούς ηθοποιούς για τους γελοίους ρόλους της «Τρελής Απίθανης Πτήσης. Ο Νίλσεν πήρε τον ρόλο στη στιγμή κι έτσι άρχισε μια δεύτερη και σαφώς πιο πετυχημένη από την πρώτη καριέρα, τώρα ως κωμικός ηθοποιός. Λίγα χρόνια αργότερα, το 1988, η ίδια ομάδα αποφασίζει να μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη ένα βραχύβιο τηλεοπτικό σίριάλ της που είπανε «Τρελές Σφαίρες»! Ο πανάσχετος και παντελώς ανίκανος υπαστυνόμος Φρανκ Ντρέμπιν γεννήθηκε και ενθρόνισε τον Νίλσεν στο πάνθεο των κωμικών.
Παρά τις 150 τηλεοπτικές σειρές και τις περισσότερες από 100 ταινίες που είχε στο ενεργητικό του ο μοναδικός Καναδός ως σοβαρός πολιτικός, στρατιωτικός ή απλώς «σκληρός», ο ρόλος του Φρανκ Ντρέμπιν ήταν αυτός που θα σφράγιζε την καριέρα του και θα αποκάλυπτε το απίστευτο ταλέντο του στην κωμωδία: «Με τον ρόλο του αστυνομικού Φρανκ Ντρέμπιν, βρήκα το σπίτι μου», θα πει αργότερα ο Νίλσεν για τον αξέχαστο γκαφατζή ντετέκτιβ του…
Ο Λέσλι Γουίλιαμ Νίλσεν γεννιέται στις 11 Φεβρουαρίου 1926 στην ορεινή Ρετζίνα του Καναδά ως ένας από τους τρεις γιους ενός δανέζικης καταγωγής χωροφύλακα της Βασιλικής Καναδικής Έφιππης Αστυνομίας και της ουαλής συζύγου του. Τα παιδιά μεγαλώνουν μέσα στις εσχατιές του Αρκτικού Κύκλου σε μια απομονωμένη και παγωμένη περιοχή και ο μικρός Λέσλι λαχταρά από μικρός να το σκάσει από κει, καθώς ο πατέρας του, ένας περίπλοκος άνθρωπος, συνήθιζε να βιαιοπραγεί τόσο κατά της συζύγου όσο και των παιδιών του.
Μεγάλωσε έτσι μέσα στη δυσκολία της παγωμένης απομόνωσης, με τις προμήθειες να καταφτάνουν δυο και τρεις μήνες μετά την παραγγελία τους. Στα γυμνασιακά του χρόνια, η φαμίλια θα μετακομίσει νοτιότερα, στο Έντμοντον, όπου και θα τελειώσει το σχολείο ο Λέσλι. Είμαστε πια στα χρόνια του Β’ Παγκοσμίου κι έτσι κατατάσσεται στη Βασιλική Καναδική Αεροπορία, παρά το γεγονός ότι είναι πρακτικά κουφός (φορούσε ακουστικά καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του). Αφού δει πόλεμο ως νεαρός πυροβολητής στα βομβαρδιστικά της εποχής, με την απόλυσή του θα δουλέψει για λίγο καιρό ως ραδιοφωνικός παραγωγός σε τοπικής εμβέλειας ραδιοσταθμό του Κάλγκαρι.
Ψάχνοντας να ξεφύγει από την καναδική επαρχία, θα εγγραφεί στην Ακαδημία Ραδιοφωνικών Τεχνών του Τορόντο και όντας στη μεγάλη πόλη θα κάνει αίτηση σε μια δραματική σχολή της Νέας Υόρκης, σχεδόν από σπόντα. Η σχολή του προσφέρει υποτροφία για σπουδές το 1949, κάνοντάς του, όπως θα πει, την προσφορά που δεν μπορούσε να απορρίψει!
Ο Νίλσεν σπούδασε υποκριτική και μουσική στο νεοϋορκέζικο Neighborhood Playhouse έχοντας συνεχώς το άγχος πως θα ανακάλυπταν κάποια στιγμή ότι ήταν εντελώς ατάλαντος και θα τον έστελναν πακέτο στον Καναδά. Την ίδια εποχή ανεβαίνει δειλά-δειλά και στο σανίδι, καθώς ποτέ δεν είχε όνειρο να γίνει ηθοποιός και δεν είχε άλλωστε καμιά εμπιστοσύνη στα υποκριτικά του χαρίσματα. Απέδιδε μάλιστα διαχρονικά την όποια υποκριτική του δεινότητα στις περιπέτειες της νιότης του με τον αυταρχικό του πατέρα, στον οποίο αναγκαζόταν να ψεύδεται ασυστόλως για να γλιτώνει τις τιμωρίες και το ξύλο!
η συνέχεια εδώ:newsbeast.gr
Ήταν μεσήλικας δηλαδή όταν αποφάσισε να βάλει στον πάγο τη σοβαρή δραματική του πορεία στο σινεμά που μετρούσε ήδη τρεις δεκαετίες ζωής και να ανοιχτεί σε ένα νέο και άγνωστο είδος για τον ίδιο. Και έκανε όπως ξέρουμε πολύ καλά!
Ο Λέσλι Νίλσεν ξεκίνησε την επαγγελματική του σταδιοδρομία στη δεκαετία του 1950 ως δραματικός ηθοποιός και έπαιξε τόσο στο πανί όσο και το γυαλί σε ρομαντικούς και σοβαρούς ρόλους για το μεγαλύτερο μέρος μιας καριέρας που απλώθηκε σε έξι δεκαετίες.
Κάποια στιγμή η σαγήνη του στο κοινό έχασε τη δυναμική της και ο Νίλσεν κατέληξε από πρωταγωνιστής δεύτερο και τρίτο όνομα, όταν και ήρθε ουρανοκατέβατη η πρόταση που θα του έσωζε την υποκριτική ζωή και θα γεννούσε μια από τις μεγαλύτερες γελοιόφατσες του παγκόσμιου κινηματογράφου.
Είμαστε στο 1980 όταν η δημιουργική κωμική ομάδα των Ζούκερ-Έιμπραμς-Ζούκερ αποφάσισε να προσλάβει σοβαρούς ηθοποιούς για τους γελοίους ρόλους της «Τρελής Απίθανης Πτήσης. Ο Νίλσεν πήρε τον ρόλο στη στιγμή κι έτσι άρχισε μια δεύτερη και σαφώς πιο πετυχημένη από την πρώτη καριέρα, τώρα ως κωμικός ηθοποιός. Λίγα χρόνια αργότερα, το 1988, η ίδια ομάδα αποφασίζει να μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη ένα βραχύβιο τηλεοπτικό σίριάλ της που είπανε «Τρελές Σφαίρες»! Ο πανάσχετος και παντελώς ανίκανος υπαστυνόμος Φρανκ Ντρέμπιν γεννήθηκε και ενθρόνισε τον Νίλσεν στο πάνθεο των κωμικών.
Παρά τις 150 τηλεοπτικές σειρές και τις περισσότερες από 100 ταινίες που είχε στο ενεργητικό του ο μοναδικός Καναδός ως σοβαρός πολιτικός, στρατιωτικός ή απλώς «σκληρός», ο ρόλος του Φρανκ Ντρέμπιν ήταν αυτός που θα σφράγιζε την καριέρα του και θα αποκάλυπτε το απίστευτο ταλέντο του στην κωμωδία: «Με τον ρόλο του αστυνομικού Φρανκ Ντρέμπιν, βρήκα το σπίτι μου», θα πει αργότερα ο Νίλσεν για τον αξέχαστο γκαφατζή ντετέκτιβ του…
Πρώτα χρόνια
Ο Λέσλι Γουίλιαμ Νίλσεν γεννιέται στις 11 Φεβρουαρίου 1926 στην ορεινή Ρετζίνα του Καναδά ως ένας από τους τρεις γιους ενός δανέζικης καταγωγής χωροφύλακα της Βασιλικής Καναδικής Έφιππης Αστυνομίας και της ουαλής συζύγου του. Τα παιδιά μεγαλώνουν μέσα στις εσχατιές του Αρκτικού Κύκλου σε μια απομονωμένη και παγωμένη περιοχή και ο μικρός Λέσλι λαχταρά από μικρός να το σκάσει από κει, καθώς ο πατέρας του, ένας περίπλοκος άνθρωπος, συνήθιζε να βιαιοπραγεί τόσο κατά της συζύγου όσο και των παιδιών του.
Μεγάλωσε έτσι μέσα στη δυσκολία της παγωμένης απομόνωσης, με τις προμήθειες να καταφτάνουν δυο και τρεις μήνες μετά την παραγγελία τους. Στα γυμνασιακά του χρόνια, η φαμίλια θα μετακομίσει νοτιότερα, στο Έντμοντον, όπου και θα τελειώσει το σχολείο ο Λέσλι. Είμαστε πια στα χρόνια του Β’ Παγκοσμίου κι έτσι κατατάσσεται στη Βασιλική Καναδική Αεροπορία, παρά το γεγονός ότι είναι πρακτικά κουφός (φορούσε ακουστικά καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του). Αφού δει πόλεμο ως νεαρός πυροβολητής στα βομβαρδιστικά της εποχής, με την απόλυσή του θα δουλέψει για λίγο καιρό ως ραδιοφωνικός παραγωγός σε τοπικής εμβέλειας ραδιοσταθμό του Κάλγκαρι.
Ψάχνοντας να ξεφύγει από την καναδική επαρχία, θα εγγραφεί στην Ακαδημία Ραδιοφωνικών Τεχνών του Τορόντο και όντας στη μεγάλη πόλη θα κάνει αίτηση σε μια δραματική σχολή της Νέας Υόρκης, σχεδόν από σπόντα. Η σχολή του προσφέρει υποτροφία για σπουδές το 1949, κάνοντάς του, όπως θα πει, την προσφορά που δεν μπορούσε να απορρίψει!
Ο Νίλσεν σπούδασε υποκριτική και μουσική στο νεοϋορκέζικο Neighborhood Playhouse έχοντας συνεχώς το άγχος πως θα ανακάλυπταν κάποια στιγμή ότι ήταν εντελώς ατάλαντος και θα τον έστελναν πακέτο στον Καναδά. Την ίδια εποχή ανεβαίνει δειλά-δειλά και στο σανίδι, καθώς ποτέ δεν είχε όνειρο να γίνει ηθοποιός και δεν είχε άλλωστε καμιά εμπιστοσύνη στα υποκριτικά του χαρίσματα. Απέδιδε μάλιστα διαχρονικά την όποια υποκριτική του δεινότητα στις περιπέτειες της νιότης του με τον αυταρχικό του πατέρα, στον οποίο αναγκαζόταν να ψεύδεται ασυστόλως για να γλιτώνει τις τιμωρίες και το ξύλο!
η συνέχεια εδώ:newsbeast.gr
Πηγή
Μιλώντας στο "Έθνος της Κυριακής", ο εκπρόσωπος της εταιρείας επισήμανε:...
“Η Gucci επιθυμεί να διευκρινίσει ότι ουδέποτε είχε την πρόθεση να προσβάλει με τη δημοσίευση ανεξάρτητων έργων τέχνης στον λογαριασμό της στο Instagram. Τρέφει τον μέγιστο σεβασμό για τον ελληνικό πολιτισμό και την ελληνική τέχνη. Μάλιστα, είναι ένας από τους στόχους της Gucci να ενθαρρύνει την ελευθερία της καλλιτεχνικής έκφρασης και την καινοτόμο δημιουργικότητα, αλλά δεν υπάρχει απολύτως καμία πρόθεση προσβολής της Ελλάδας και του πολιτισμού της ή οποιουδήποτε άλλου πολιτισμού”.
Όπως εξηγεί “οι εικόνες είναι μέρος της ψηφιακής πρωτοβουλίας με τίτλο “#Guccigram”, που έχει ως στόχο να προσκαλέσει online ταλέντα, εικονογράφους και στυλίστες από όλο τον κόσμο, καταξιωμένα ονόματα αλλά και ανερχόμενα- να φανταστούν έργα τέχνης που να περιλαμβάνουν δύο από τα πιο πρόσφατα και διάσημα σύμβολα της Gucci, τα λουλούδια “Gucci Blooms” και το μοτίβο “Gucci Caleido”. Τα έργα τέχνης που ακολούθως υποβλήθηκαν, επαναδημιουργούν αριστουργήματα από οποιαδήποτε χώρα, οποιονδήποτε πολιτισμό ή ιστορική περίοδο”.
Πηγή
Στις αρχές του 1980 ένα περιστατικό που συνέβη στην Εθνική Βιβλιοθήκη του Παρισιού λίγο έλειψε να προκαλέσει πρωτοφανείς εντάσεις ανάμεσα στη Γαλλία και στο Μεξικό....
Ενας Μεξικανός, ονόματι Jose Luis Castaneda, πήγε στη Βιβλιοθήκη για να μελετήσει μερικούς από τους κώδικες των Αζτέκων. Φεύγοντας πήρε τον παλαιότερο, χρονολογούμενο από τον 15ο αιώνα, και επέστρεψε στο Μεξικό. Σήμανε συναγερμός. Τελικώς ο Castaneda εντοπίστηκε στο σπίτι του. Ο κώδικας που είχε αφαιρέσει είχε δωρηθεί από τον ίδιο στο Εθνικό Μουσείο Ιστορίας του Μεξικού, και αυτός, απολογούμενος για την πράξη του, είπε: «Εσωσα ένα σημαντικό κομμάτι από την πολιτιστική μας κληρονομιά».
Το περιστατικό αυτό θυμήθηκε ο γνωστός καθηγητής του Ποινικού Δικαίου Χρίστος Μυλωνόπουλος, όταν πριν από τις γιορτές εισηγήθηκε για την ποινική διάσταση της επιστροφής των Γλυπτών του Παρθενώνα, σε ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον συνέδριο που διοργανώθηκε με θέμα την προστασία (από νομικής πλευράς) των αρχαιοτήτων μας αλλά και της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.
Ελληνες και ξένοι νομικοί προσπάθησαν να μυήσουν το κατάμεστο ακροατήριό τους στα θέματα της προστασίας των πολιτιστικών αγαθών. Σε ό,τι αφορά στην επιστροφή των Γλυπτών, ο κ. Μυλωνόπουλος παρέθεσε σωρεία νομικών επιχειρημάτων που στηρίζουν το αίτημα για επιστροφή, ενώ ενέταξε πέραν των άλλων και ποινικές πτυχές. Υποστήριξε δηλαδή ότι ο Ελγιν πήρε τα γλυπτά πληρώνοντας «κάτω από το τραπέζι», παρανομώντας δηλαδή, διαπράττοντας το βαρύ αδίκημα της δωροδοκίας, που από τότε τιμωρούσαν αυστηρά οι βρετανικές αρχές.
Οι επιστήμονες που καταπιάστηκαν με το φλέγον από κάθε άποψη θέμα της προστασίας των αρχαιοτήτων και των πολιτιστικών κειμηλίων (Ιωάννης Ανδρουλάκης, Ιωάννης Μοροζίνης και ο πανεπιστημιακός από την Ιταλία Ανδρέα Καστάλντο) περιέγραψαν την εικόνα ενός νομικού πλαισίου που συμπυκνώνεται στο δίπτυχο «ελλιπής και αυστηρή», σε ό,τι αφορά στην Ελλάδα. Πρόκειται για τον νόμο του 2002 (αριθμός 3028) που προστατεύει όλες τις αρχαιότητες που βρίσκονται επί ελληνικού εδάφους, ακόμα και τις «αλλοδαπές» (όπως αιγυπτιακά ειδώλια), αν είναι καταγεγραμμένες, αλλά όχι εκείνες που βρίσκονται στα χέρια ιδιωτών.
Η νομοθεσία μας προβλέπει, ως συνήθως, αυστηρότατες ποινές για τους δράστες, τόσο αυστηρές που δημιουργούνται προβλήματα στην πράξη. Το γιατί το εξήγησαν οι ομιλητές: «Οι αυστηρές ποινές δεν βρίσκουν ανταπόκριση σε άλλες χώρες, με αποτέλεσμα να μην υπάρχει ικανοποιητική δικαστική συνεργασία, ενώ προκαλούνται και δυσκολίες στη διασυνοριακή δήμευση».
Η αυστηρή νομοθεσία όμως δεν αρκεί για να προστατευθούν τα πολιτιστικά κειμήλια εν γένει. Κεφαλαιώδες, όπως τόνισαν οι ειδικοί, είναι να καταγράφονται οι αρχαιότητες και να τηρείται από την πλευρά της χώρας μας η υποχρέωσή της να εφαρμόζει κατά γράμμα τη σχετική σύμβαση της UNESCO του 1970 για την προστασία των πολιτιστικών αγαθών. Μείζονος σημασίας επίσης είναι το γεγονός ότι πρέπει να δηλώνονται σε διεθνείς πλατφόρμες αρχαία ή άλλα πολιτιστικά αντικείμενα που χάθηκαν, για να είναι ευχερής ο εντοπισμός τους. Αυτό, όπως ειπώθηκε, δυστυχώς δεν γίνεται πάντα. Η παρατήρηση ενός εκ των εισηγητών, του Ιω. Μοροζίνη, για την ακολουθούμενη πρακτική από τη χώρα μας υπήρξε σαφής. «Την ύπαρξη των αρχαιοτήτων γνωρίζει, αλλά την τύχη τους αγνοεί»!
πηγή: Καθημερινή
Πηγή
Ούτε ένα μπράβο από τον υπ. Παιδείας, Νίκο Φίλη
Μνεία της αμερικανικής πρεσβείας στην Ελλάδα για τον αριστούχο μαθητή, που η ελληνική πολιτεία βλέπει να φεύγει από την χώρα...
Ο μαθητής της Γ' Λυκείου από τη Θεσσαλονίκη, o Φίλιππος – Ιλαρίων Συτιλίδης, έγινε δεκτός απο το HARVARD με πλήρη υποτροφία 69.000$ ετησίως για τέσσερα χρόνια, προκειμένου να σπουδάσει μαθηματικά.
Ο Φίλιππος – Ιλαρίων Συτιλίδης παρακολούθησε το Πρόγραμμα «StudiesAbroad», το οποίο προετοιμάζει τους μαθητές του Λυκείου για την εισαγωγή τους σε πανεπιστήμια της Αμερικής και της Ευρώπης χωρίς InternationalBaccalaureate (IB).
Ο μαθητής είχε διακριθεί στη και στη Βαλκανιάδα Μαθηματικών Νέων το 2013 με έπαινο, αλλά και στην Εθνική Μαθηματική Ολυμπιάδα της ΕΜΕ,«Αρχιμήδης», όπου και απέσπασε χρυσό μετάλλιο το 2013 και αργυρό μετάλλιο το 2015.
Παράλληλα διακρίθηκε και στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Φυσικής όπου κατέκτησε την 3η θέση το 2014 και την 6η θέση το 2015.
Δείτε τι έγραψε η αμερικανική πρεσβεία στην Ελλάδα στην σελίδα της στο Facebook:
Μνεία της αμερικανικής πρεσβείας στην Ελλάδα για τον αριστούχο μαθητή, που η ελληνική πολιτεία βλέπει να φεύγει από την χώρα...
Ο μαθητής της Γ' Λυκείου από τη Θεσσαλονίκη, o Φίλιππος – Ιλαρίων Συτιλίδης, έγινε δεκτός απο το HARVARD με πλήρη υποτροφία 69.000$ ετησίως για τέσσερα χρόνια, προκειμένου να σπουδάσει μαθηματικά.
Ο Φίλιππος – Ιλαρίων Συτιλίδης παρακολούθησε το Πρόγραμμα «StudiesAbroad», το οποίο προετοιμάζει τους μαθητές του Λυκείου για την εισαγωγή τους σε πανεπιστήμια της Αμερικής και της Ευρώπης χωρίς InternationalBaccalaureate (IB).
Ο μαθητής είχε διακριθεί στη και στη Βαλκανιάδα Μαθηματικών Νέων το 2013 με έπαινο, αλλά και στην Εθνική Μαθηματική Ολυμπιάδα της ΕΜΕ,«Αρχιμήδης», όπου και απέσπασε χρυσό μετάλλιο το 2013 και αργυρό μετάλλιο το 2015.
Παράλληλα διακρίθηκε και στον Πανελλήνιο Διαγωνισμό Φυσικής όπου κατέκτησε την 3η θέση το 2014 και την 6η θέση το 2015.
Δείτε τι έγραψε η αμερικανική πρεσβεία στην Ελλάδα στην σελίδα της στο Facebook:
Πηγή
Από τις πρώτες ημέρες του Χόλιγουντ οι κινηματογραφιστές έχουν διαπιστώσει ότι η συνεργασία με τον αμερικανικό στρατό έχει πολλαπλά οφέλη. Συχνά μάλιστα, το υπουργείο Άμυνας των ΗΠΑ είναι πρόθυμο να παρέχει ότι χρειάζεται η κινηματογραφική βιομηχανία. Από συμβουλές μέχρι και στρατιωτικό εξοπλισμό ώστε να γίνουν οι ταινίες όσο το δυνατόν πιο ακριβείς. Ωστόσο δεν είναι και λίγες οι φορές που το Πεντάγωνο έχει παρέμβει ώστε να αλλάξουν τα σενάρια ταινιών.
Δείτε έξι από τις ταινίες όπου ο στρατός των ΗΠΑ παρενέβη, όπως μεταδίδει το unilad.co.uk:
Πέρλ Χάρμπορ
Στην περίφημη ταινία η υποστήριξη του αμερικανικού στρατού ήταν μεγάλη. Είναι χαρακτηριστικό ότι ορισμένες σκηνές γυρίστηκαν στο πραγματικό Περλ Χάρμπορ. Ωστόσο ο υπεύθυνος που είχε οριστεί από το αμερικανικό Ναυτικό για να παράσχει βοήθεια στους κινηματογραφιστές, εξέφρασε αντιρρήσεις με τον χαρακτήρα του αντισυνταγματάρχη Jimmy Doolittle, ο οποίος αρχικά εμφανιζόταν ως βλάκας και αγροίκος, ζητώντας να αλλάξει. Όπως και έγινε.
Transformers
O αμερικανικός στρατός πολλές φορές παρέχει βοήθεια και σε ταινίες επιστημονικής φαντασίας. Μία από αυτές είναι και η ταινία επιστημονικής φαντασίας Transformers, όπου η παρουσία του στρατού ήταν εμφανής. Κάποιοι βέβαια επισήμαναν ότι αυτό έγινε προκειμένου να επηρεαστούν νεαρά παιδιά σχετικά με μελλοντικές προσλήψεις στο στρατό. Κάτι που ο αμερικανικός στρατός δεν διέψευσε.
Άμεσος κίνδυνος
Η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός μυστικού πολέμου μεταξύ εμπόρων ναρκωτικών. Ωστόσο σε κάποια σημεία ζητήθηκε από τον αμερικανικό στρατό να γίνουν σημαντικές αλλαγές. Για παράδειγμα κάποιες σκηνές που έδειχναν σχέσεις της Κολομβιανής κυβέρνησης με εμπόρους ναρκωτικών κόπηκαν τελείως, όπως επίσης και μία σκηνή που μία επιδρομή του Ναυτικού προκάλεσε απώλειες σε αμάχους.
1984
Μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο η Αμερική και οι υπηρεσίες πληροφοριών της ανησυχούσαν για τον κομμουνισμό. Για το λόγο αυτό η CIA χρηματοδότησε μία σειρά από ταινίες τα οποία είχαν αντικομουνιστικό περιεχόμενο. Όταν γυρίστηκε η ταινία 1984, η οποία βασίστηκε στο ομώνυμο βιβλίο του Τζορτζ Όργουελ η CIA ζήτησε να αλλάξει η πλοκή της ταινίας.
Goldeneye
Στην συγκεκριμένη ταινία του Τζέιμς Μπόντ, στον αμερικανικό στρατό δεν άρεσε η απεικόνιση ενός ναυάρχου ο οποίος φαινόταν να είναι ανίκανος. Για το λόγο αυτό η ιθαγένειά του άλλαξε και από Αμερικανική έγινε Καναδική. Ένα ακόμη σημείο ήταν και αυτό που ο Μποντ επρόκειτο να πέσει με αλεξίπτωτο στο Βιετνάμ, παράνομα. Ωστόσο το Πεντάγωνο των ΗΠΑ ανησύχησε μήπως αυτό αυτό έβαζε σε κίνδυνο τις σχέσεις της χώρας με το Βιετνάμ που μόλις είχε αποκατασταθεί με αποτέλεσμα η σκηνή να κοπεί τελείως.
Zero Dark Thirty
Η ταινία η οποία αναφέρεται στο ανθρωποκυνηγητό που είχαν εξαπολύσει οι ΗΠΑ για τον εντοπισμό του Οσάμα Μπιν Λάντεν υπέστη πολλές αλλαγές. Είναι χαρακτηριστικό ότι η ταινία επικρίθηκε από γερουσιαστές των ΗΠΑ για το γεγονός ότι υπονοούσε ότι η CIA έκανε βασανιστήρια προκειμένου να ανακαλύψει τα ίχνη του. Μετά το τέλος του σεναρίου η CIA ζήτησε μάλιστα να αλλάξει σε επτά σημεία.
huffingtonpost.gr
Δείτε έξι από τις ταινίες όπου ο στρατός των ΗΠΑ παρενέβη, όπως μεταδίδει το unilad.co.uk:
Πέρλ Χάρμπορ
Στην περίφημη ταινία η υποστήριξη του αμερικανικού στρατού ήταν μεγάλη. Είναι χαρακτηριστικό ότι ορισμένες σκηνές γυρίστηκαν στο πραγματικό Περλ Χάρμπορ. Ωστόσο ο υπεύθυνος που είχε οριστεί από το αμερικανικό Ναυτικό για να παράσχει βοήθεια στους κινηματογραφιστές, εξέφρασε αντιρρήσεις με τον χαρακτήρα του αντισυνταγματάρχη Jimmy Doolittle, ο οποίος αρχικά εμφανιζόταν ως βλάκας και αγροίκος, ζητώντας να αλλάξει. Όπως και έγινε.
Transformers
O αμερικανικός στρατός πολλές φορές παρέχει βοήθεια και σε ταινίες επιστημονικής φαντασίας. Μία από αυτές είναι και η ταινία επιστημονικής φαντασίας Transformers, όπου η παρουσία του στρατού ήταν εμφανής. Κάποιοι βέβαια επισήμαναν ότι αυτό έγινε προκειμένου να επηρεαστούν νεαρά παιδιά σχετικά με μελλοντικές προσλήψεις στο στρατό. Κάτι που ο αμερικανικός στρατός δεν διέψευσε.
Άμεσος κίνδυνος
Η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός μυστικού πολέμου μεταξύ εμπόρων ναρκωτικών. Ωστόσο σε κάποια σημεία ζητήθηκε από τον αμερικανικό στρατό να γίνουν σημαντικές αλλαγές. Για παράδειγμα κάποιες σκηνές που έδειχναν σχέσεις της Κολομβιανής κυβέρνησης με εμπόρους ναρκωτικών κόπηκαν τελείως, όπως επίσης και μία σκηνή που μία επιδρομή του Ναυτικού προκάλεσε απώλειες σε αμάχους.
1984
Μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο η Αμερική και οι υπηρεσίες πληροφοριών της ανησυχούσαν για τον κομμουνισμό. Για το λόγο αυτό η CIA χρηματοδότησε μία σειρά από ταινίες τα οποία είχαν αντικομουνιστικό περιεχόμενο. Όταν γυρίστηκε η ταινία 1984, η οποία βασίστηκε στο ομώνυμο βιβλίο του Τζορτζ Όργουελ η CIA ζήτησε να αλλάξει η πλοκή της ταινίας.
Goldeneye
Στην συγκεκριμένη ταινία του Τζέιμς Μπόντ, στον αμερικανικό στρατό δεν άρεσε η απεικόνιση ενός ναυάρχου ο οποίος φαινόταν να είναι ανίκανος. Για το λόγο αυτό η ιθαγένειά του άλλαξε και από Αμερικανική έγινε Καναδική. Ένα ακόμη σημείο ήταν και αυτό που ο Μποντ επρόκειτο να πέσει με αλεξίπτωτο στο Βιετνάμ, παράνομα. Ωστόσο το Πεντάγωνο των ΗΠΑ ανησύχησε μήπως αυτό αυτό έβαζε σε κίνδυνο τις σχέσεις της χώρας με το Βιετνάμ που μόλις είχε αποκατασταθεί με αποτέλεσμα η σκηνή να κοπεί τελείως.
Zero Dark Thirty
Η ταινία η οποία αναφέρεται στο ανθρωποκυνηγητό που είχαν εξαπολύσει οι ΗΠΑ για τον εντοπισμό του Οσάμα Μπιν Λάντεν υπέστη πολλές αλλαγές. Είναι χαρακτηριστικό ότι η ταινία επικρίθηκε από γερουσιαστές των ΗΠΑ για το γεγονός ότι υπονοούσε ότι η CIA έκανε βασανιστήρια προκειμένου να ανακαλύψει τα ίχνη του. Μετά το τέλος του σεναρίου η CIA ζήτησε μάλιστα να αλλάξει σε επτά σημεία.
huffingtonpost.gr
Πηγή
Ένας από τους τελευταίους εμβληματικούς κινηματογραφικούς ρόλους του Κρίστοφερ Λι πριν φύγει...
από τη ζωή το 2015 σε ηλικία 93 ετών ήταν αυτός του Σάρουμαν στον Άρχοντα των Δαχτυλιδιών.
Ωστόσο, ο σκηνοθέτης Πίτερ Τζάκσον αποκάλυψε τώρα μιλώντας στο Entertainment Weekly ότι ο Κρίστοφερ Λι ήθελε τον ρόλο του Γκάνταλφ και ότι ποτέ δεν ξεπέρασε το γεγονός ότι στο τέλος υποδύθηκε τον Σάρουμαν.
«Ήταν τριάντα πολύ αμήχανα λεπτά με εμένα και τη Φραν να προσπαθούμε να εξηγήσουμε σε ένα πολύ απογοητευμένο Κρίστοφερ Λι ότι για τον ρόλο του Γκάνταλφ μιλάμε ήδη με τον Ίαν ΜακΚελεν και πόσο πολύ θα του πήγαινε ο ρόλος του Σάρουμαν.
Δεν καταλάβαινε τίποτα και μας διέταξε να γυρίσουμε την κάμερα πάνω του για να κάνουμε οντισιόν για τον Γκάνταλφ.
Τελικά δώσαμε τον ρόλο του Γκάνταλφ στον Ίαν και συνεχίσαμε με τον Κρις στον ρόλο του Σάρουμαν. Κάθε φορά που συζητάγαμε μία σκηνή μου έλεγε ‘πρέπει να καταλάβεις Πίτερ ότι κατά βάθος δεν είναι κακός’.
Το είχε εκμυστηρευτεί και τον Ιαν ότι ήθελε πάρα πολύ να παίξει τον Γκάνταλφ. Κάποια στιγμή κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του είπε ‘Είμαι εντάξει με το γεγονός ότι παίζω σε μία ταινία του Ιαν Μακ Κέλεν’. Τότε ο Ίαν γύρισε και με μεγάλη στοργικότητα του είπε ‘Όχι όμως όσο ενθουσιασμένος είμαι εγώ που παίζω σε μία ταινία του Κρίστοφερ Λι’».
Πηγή
Το καλοκαίρι του 1960 η Αλίκη Βουγιουκλάκη φεύγει για την Αντίπαρο να ξεκινήσει τα γυρίσματα της περίφημης ταινίας της, Μανταλένα. Η ταινία γυρίστηκε σε σενάριο του Γεώργιου Ρούσσου που είχε καταγωγή από την Αντίπαρο, γι αυτό και η επιλογή του νησιού, η σκηνοθεσία του Ντίνου Δημόπουλου και η υπέροχη μουσική του Μάνου Χατζιδάκι.
Η υπόθεση έχει ως εξής: Ένα μικρό νησί είναι χωρισμένο στα δυο, σε ότι αφορά τη βάρκα που τους μεταφέρει απέναντι. Υπάρχουν δυο βαρκάρηδες. Ο πρώτος έχει κόρη και ο δεύτερος γιο. Όμως κάποια στιγμή ο πατέρας της Μανταλένας πεθαίνει και παίρνει η ίδια τον έλεγχο της βάρκας αφού πρέπει να θρέψει τα έξι ανήλικα αδέλφια της και τη γιαγιά τους. Κανείς από το νησί δεν τολμάει να μπει στη βάρκα με το θηλυκό καπετάνιο. Όμως ο παπάς του χωριού καταστρώνει ένα κόλπο για να πιάσει η Μανταλένα τον σταυρό των Θεοφανίων και να ανακηρυχτεί ''ευλογημένη'', ώστε να γεμίζει η βάρκα της με επιβάτες.
Η πιο δύσκολη σκηνή του φιλμ ήταν η υποβρύχια λήψη. Για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια μηχανή λήψεως κατέβηκε στον βυθό μέσα σε ειδικά βαρέλια και από εκεί πήρε ο φακός του οπερατέρ σε γκρο πλαν την Αλίκη την ώρα που βούτηξε για να πιάσει τον Σταυρό των Θεοφανείων. Μάλιστα και ο σκηνοθέτης Δημόπουλος κατέβηκε στον βυθό.
Η ταινία αυτή είχε και ρεκόρ ατυχημάτων! Ένα τζιπ της παραγωγής είχε πέσει σε μια χαράδρα. Ένας τεχνικός είχε τραυματιστεί στο κεφάλι από μια άγκυρα, όταν έκανε βουτιά στην θάλασσα. Ένας ηθοποιός είχε πληγωθεί στο πόδι. Και η ίδια η Αλίκη έπαθε διάφορα... Παραλίγο να σκοτωθεί όταν έπεσε από ένα μουλάρι στο χείλος του γκρεμού, κόντεψε να καεί στην σκηνή που παίρνει φωτιά το σπίτι και χτύπησε το κεφάλι της σε μια βάρκα. Για το τελευταίο η ίδια θα πει σε συνέντευξη της: -Πήγα να σπάσω το κεφάλι μου στην σκηνή που τσακωνόμαστε στις βάρκες με τον Δημήτρη και πέφτουμε. Ο Δημητράκης για να μην χτυπήσει εκείνος μ' έσπρωξε στην βάρκα και χτύπησα το κεφάλι μου.
Η Μανταλένα είναι μια από τις πιο σημαντικές ελληνικές ταινίες και η καλύτερη της Αλίκης.
Το φιλμ προβλήθηκε στις 24 Οκτωβρίου 1960 και έκοψε στην πρώτη προβολή περίπου 200.000 εισιτήρια. Μάλιστα χάρισε και στην πρωταγωνίστρια το πρώτο βραβείο γυναικείου ρόλου στο κινηματογραφικό φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης. Επίσης συμμετείχε και στο φεστιβάλ Καννών το 1961.
Η υπόθεση έχει ως εξής: Ένα μικρό νησί είναι χωρισμένο στα δυο, σε ότι αφορά τη βάρκα που τους μεταφέρει απέναντι. Υπάρχουν δυο βαρκάρηδες. Ο πρώτος έχει κόρη και ο δεύτερος γιο. Όμως κάποια στιγμή ο πατέρας της Μανταλένας πεθαίνει και παίρνει η ίδια τον έλεγχο της βάρκας αφού πρέπει να θρέψει τα έξι ανήλικα αδέλφια της και τη γιαγιά τους. Κανείς από το νησί δεν τολμάει να μπει στη βάρκα με το θηλυκό καπετάνιο. Όμως ο παπάς του χωριού καταστρώνει ένα κόλπο για να πιάσει η Μανταλένα τον σταυρό των Θεοφανίων και να ανακηρυχτεί ''ευλογημένη'', ώστε να γεμίζει η βάρκα της με επιβάτες.
Η πιο δύσκολη σκηνή του φιλμ ήταν η υποβρύχια λήψη. Για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια μηχανή λήψεως κατέβηκε στον βυθό μέσα σε ειδικά βαρέλια και από εκεί πήρε ο φακός του οπερατέρ σε γκρο πλαν την Αλίκη την ώρα που βούτηξε για να πιάσει τον Σταυρό των Θεοφανείων. Μάλιστα και ο σκηνοθέτης Δημόπουλος κατέβηκε στον βυθό.
Η ταινία αυτή είχε και ρεκόρ ατυχημάτων! Ένα τζιπ της παραγωγής είχε πέσει σε μια χαράδρα. Ένας τεχνικός είχε τραυματιστεί στο κεφάλι από μια άγκυρα, όταν έκανε βουτιά στην θάλασσα. Ένας ηθοποιός είχε πληγωθεί στο πόδι. Και η ίδια η Αλίκη έπαθε διάφορα... Παραλίγο να σκοτωθεί όταν έπεσε από ένα μουλάρι στο χείλος του γκρεμού, κόντεψε να καεί στην σκηνή που παίρνει φωτιά το σπίτι και χτύπησε το κεφάλι της σε μια βάρκα. Για το τελευταίο η ίδια θα πει σε συνέντευξη της: -Πήγα να σπάσω το κεφάλι μου στην σκηνή που τσακωνόμαστε στις βάρκες με τον Δημήτρη και πέφτουμε. Ο Δημητράκης για να μην χτυπήσει εκείνος μ' έσπρωξε στην βάρκα και χτύπησα το κεφάλι μου.
Η Μανταλένα είναι μια από τις πιο σημαντικές ελληνικές ταινίες και η καλύτερη της Αλίκης.
Το φιλμ προβλήθηκε στις 24 Οκτωβρίου 1960 και έκοψε στην πρώτη προβολή περίπου 200.000 εισιτήρια. Μάλιστα χάρισε και στην πρωταγωνίστρια το πρώτο βραβείο γυναικείου ρόλου στο κινηματογραφικό φεστιβάλ της Θεσσαλονίκης. Επίσης συμμετείχε και στο φεστιβάλ Καννών το 1961.
Πηγή
Στα 82 του χρόνια “έφυγε” από τη ζωή ο Wayne Rogers, ο οποίος είχε… αφήσει εποχή με τον ρόλο του....
“Captain "Trapper" John McIntyre” στην δημοφιλέστατη σειρά “M*A*S*H”, που προβλήθηκε στην αμερικάνικη τηλεόραση από το 1972 μέχρι το 1975.
Είχε εμφανιστεί και πολλά άλλα τηλεοπτικά προγράμματα, μεταξύ των οποίων το “City of Angels”, “House Calls”, και “Murder, She Wrote”. Ο πασίγνωστος ηθοποιός ταλαιπωρούταν το τελευταίο καιρό από βαριά πνευμονία και όπως αναφέρουν τα ξένα μέσα μαζικής ενημέρωσης, υπήρξε κάποια επιπλοκή.
Ο Wayne Rogers είχε τιμηθεί, μάλιστα, το 2005 με ένα αστέρι στο “Hollywood Walk of Fame”.
Πηγή
Θύελλα αντιδράσεων από την... έμπνευση του οίκου Gucci να «ντύσει» με πολύχρωμα ρούχα και αξεσουάρ της εταιρείας τα Γλυπτά του Παρθενώνα...
Η διαφημιστική καμπάνια που δημοσιοποιήθηκε στο λογαριασμό της εταιρείας στο Instagram προκάλεσε, μεταξύ άλλων, την έντονη αντίδραση της UNESCO Πειραιών και Νήσων, η οποία αναφέρει σε ανακοίνωσή της τα εξής:
«Στην γέννηση της θεάς Αθηνάς, ο Διόνυσος, με πολύχρωμα σόρτς, γυναικεία τσάντα και λουλούδι στο αυτί απολαμβάνει τον εαυτό του τραβώντας selfie με το κινητό. Ο Κέκροπας ντυμένος σαν χίπις, ο Ιλισσός φορώντας γυναικεία αξεσουάρ και δίπλα η Καλλιρρόη με το iphone, παρακολουθούν την φιλονικία του Ποσειδώνα με την Αθηνά για την πόλη Αθήνα.
Αυτές είναι οι εικόνες που δημοσίευσε πριν από λίγες μέρες η γνωστή εταιρεία GUCCI στο επίσημο προφίλ της στο instagram για να διαφημίσει την νέα της σειρά.
Το “gucci party” των θεών διαδραματίζεται στο δυτικό και ανατολικό αέτωμα του Παρθενώνα, προσβάλλοντας κάθε έννοια του σεβασμού σε ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα μνημεία της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς της UNESCO. Εξευτελίζοντας σύμβολα που για αιώνες έθρεψαν σπουδαίους δημιουργούς απ” όλον τον κόσμο.
Ειρωνευόμενη τα «δάκρυα της Καρυάτιδας» και γελοιοποιώντας τον αγώνα των Ελλήνων για την επιστροφή των γλυπτών του Παρθενώνα – «ασήμαντες λεπτομέρειες » μπροστά στα σημαντικά κέρδη των πωλήσεων – η Εταιρεία επέλεξε τον παραπάνω τρόπο για να προβάλλει το έργο της Derya Çakırsoy ως «δημιουργικό». Συγκεκριμένα πρόκειται για «καλλιτεχνική παρέμβαση» στις φωτογραφίες των ανασυνθέσεων του Δυτικού και Ανατολικού Αετώματος του Παρθενώνα που βρίσκονται στο μουσείο της Ακρόπολης, ενώ σημαντικά τμήματα των οποίων βρίσκονται στο Βρετανικό Μουσείο.
Η άθλια παρέμβαση προβάλλει εμπορεύματα της GUCCI, με πλήρη αδιαφορία ως προς την πολιτιστική και συμβολική αξία των γλυπτών. Να σημειωθεί ότι σύμφωνα με την Ελληνική νομοθεσία και τον κανονισμό του Μουσείου της Ακρόπολης, η επαγγελματική φωτογράφιση ή/και η χρήση φωτογραφιών για εμπορικούς – διαφημιστικούς σκοπούς, των εκθεμάτων που βρίσκονται στο Μουσείο επιτρέπεται μόνο κατόπιν γραπτής έγκρισης από το Μουσείο.
Στο πλαίσιο αυτό, ο Όμιλος για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων, του οποίου οι σκοποί και οι δράσεις είναι άρρηκτα συνδεδεμένοι με την ανάδειξη – προβολή και προστασία της Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς και αποτελεί ενεργό μέρος της συλλογικής προσπάθειας για την επιστροφή των γλυπτών του Παρθενώνα, καταγγέλλει δημόσια την Εταιρεία για την δημοσίευση των εν λόγω φωτογραφιών και την καλεί να τις ανακαλέσει άμεσα.
Η παραπάνω εμπορική διαφήμιση με άλλοθι την «ελευθερία της έκφρασης», ουσιαστικά ευτελίζει κλασσικά έργα μοναδικού κάλλους και αισθητικής αφαιρώντας τους την «ελευθερία» να υπάρχουν απρόσβλητα ακόμα και από «εκλεπτυσμένους βανδαλισμούς».
Πηγή
Για τέταρτη χρονιά το Game of Thrones παίρνει τον θρόνο. Στη λίστα των πιο κατεβασμένων Torrents εννοούμε.
Δεύτερο έρχεται το Walking Dead και ακολουθεί το Big Bang Theory.
Η λίστα έχει συντάξει το TorrentFreak, συγκεντρώνοντας τα στοιχεία της μηχανής BitTorrent. Σύμφωνα με το δημοσίευμα τα περισσότερα downloads του Game Of Thrones έγιναν την πρώτη εβδομάδα της προβολής του, την περασμένη άνοιξη. Το Walking Dead και το Big Bang Theory συμπληρώνουν τo Top 3, με τον αριθμό των downlods τους να αγγίζουν τα 6,9 και 4,4 εκατομμύρια.
Η λίστα με τα δημοφιλέστερα torrents τηλεοπτικών σειρών για το 2015 έχει ως εξής:
huffingtonpost
Δεύτερο έρχεται το Walking Dead και ακολουθεί το Big Bang Theory.
Η λίστα έχει συντάξει το TorrentFreak, συγκεντρώνοντας τα στοιχεία της μηχανής BitTorrent. Σύμφωνα με το δημοσίευμα τα περισσότερα downloads του Game Of Thrones έγιναν την πρώτη εβδομάδα της προβολής του, την περασμένη άνοιξη. Το Walking Dead και το Big Bang Theory συμπληρώνουν τo Top 3, με τον αριθμό των downlods τους να αγγίζουν τα 6,9 και 4,4 εκατομμύρια.
Η λίστα με τα δημοφιλέστερα torrents τηλεοπτικών σειρών για το 2015 έχει ως εξής:
- Game of Thrones - 14.400.000 downloads (8.110.000 τηλεθεατές)
- The Walking Dead - 6.900.000 downloads (15.780.000 τηλεθεατές)
- The Big Bang Theory - 4.400.000 downloads (18.300.000 τηλεθεατές)
- Arrow - 3.900.000 downloads (3.920.000 τηλεθεατές)
- The Flash - 3.600.000 downloads (4.010.000 τηλεθεατές)
- Mr. Robot - 3.500,000 downloads (1.750.000 τηλεθεατές)
- Vikings - 3.300.000 downloads (5.010.000 τηλεθεατές)
- Supergirl - 3.000.000 downloads (12.960.000 τηλεθεατές)
- The Blacklist - 2.900.000 downloads (10.110.000 τηλεθεατές)
- Suits - 2.600.000 downloads (2.380.000 τηλεθεατές)
huffingtonpost
Πηγή
Φανταστικές φωτογραφίες!
Ο φωτογράφος Danny Lyon είναι γνωστό πως έρχεται πολύ κοντά στους πρωταγωνιστές των φωτογραφιών του, τόσο που γίνεται κομμάτι της ζωής τους...
Φωτογραφίζοντας ακτιβιστές των πολιτικών δικαιωμάτων τη δεκαετία του ’60, τις συμμορίες μοτοσικλετιστών ή έγκλειστους φυλακών, πολλές φορές έγινε ένας από αυτούς. Κυριολεκτικά.
Ο Lyon, γνωστός για τις φωτογραφίες κοινωνικά περιθωριοποιημένων ανθρώπων ως υπέρμαχος της δικαιοσύνης και των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, διαδήλωσε στο χωρισμένο Νότο, έγινε μέλος στο Chicago Outlaw Motorcycle Club και έζησε μέσα στη φυλακή στο Texas Department of Corrections στο Huntsvill με σκοπό να αποτυπώσει τη ζωή μέσα στη φυλακή.
Του χρόνου θα εκθέσει τα έργα του παράλληλα στη Νέα Υόρκη και το Σαν Φρανσίσκο, την πρώτη μεγάλη έκθεσή του εδώ και 25 χρόνια.
Η έκθεση «Danny Lyon: Message to the Future» θα φιλοξενηθεί τον Ιούνιο του 2016 στο Whitney Museum και μετά τον Νοέμβριο θα μεταφερθεί σε μουσείο του Σαν Φρανσίσκο.
Ο 73χρονος Lyon ζει έξω από το Albuquerque στο New Mexico και μεγάλωσε στο Queens της Νέας Υόρκης.
Ο φωτογράφος Danny Lyon είναι γνωστό πως έρχεται πολύ κοντά στους πρωταγωνιστές των φωτογραφιών του, τόσο που γίνεται κομμάτι της ζωής τους...
Φωτογραφίζοντας ακτιβιστές των πολιτικών δικαιωμάτων τη δεκαετία του ’60, τις συμμορίες μοτοσικλετιστών ή έγκλειστους φυλακών, πολλές φορές έγινε ένας από αυτούς. Κυριολεκτικά.
Ο Lyon, γνωστός για τις φωτογραφίες κοινωνικά περιθωριοποιημένων ανθρώπων ως υπέρμαχος της δικαιοσύνης και των ανθρωπίνων δικαιωμάτων, διαδήλωσε στο χωρισμένο Νότο, έγινε μέλος στο Chicago Outlaw Motorcycle Club και έζησε μέσα στη φυλακή στο Texas Department of Corrections στο Huntsvill με σκοπό να αποτυπώσει τη ζωή μέσα στη φυλακή.
Του χρόνου θα εκθέσει τα έργα του παράλληλα στη Νέα Υόρκη και το Σαν Φρανσίσκο, την πρώτη μεγάλη έκθεσή του εδώ και 25 χρόνια.
Η έκθεση «Danny Lyon: Message to the Future» θα φιλοξενηθεί τον Ιούνιο του 2016 στο Whitney Museum και μετά τον Νοέμβριο θα μεταφερθεί σε μουσείο του Σαν Φρανσίσκο.
Ο 73χρονος Lyon ζει έξω από το Albuquerque στο New Mexico και μεγάλωσε στο Queens της Νέας Υόρκης.
Πηγή
Ο Αμερικανός Πρόεδρος Μπαράκ Ομπάμα θα τιμήσει τον...
ομογενή καθηγητή Χημείας του Πανεπιστημίου της Καλιφόρνια-Μπέρκλεϊ, Πoλ Αλιβιζάτο, σε ειδική τελετή στον Λευκό Οίκο, όπου θα του απονείμει το Εθνικό Μετάλλιο Επιστημών, το ανώτατο βραβείο για τους κορυφαίους επιστήμονες των ΗΠΑ, το οποίο απονέμεται για την μακροχρόνια προώθηση των επιστημών και της τεχνολογίας στις ΗΠΑ, ανακοινώθηκε από τον Λευκό Οίκο.
Ο Δρ. Αλιβιζάτος, που κατέχει την θέση του διευθυντή του Εθνικού Εργαστηρίου Λόρενς Μπέρκλεϊ, θα τιμηθεί μαζί με άλλους τέσσερις επιστήμονες μετά το Νέο Έτος.
Οι άλλοι βραβευθέντες είναι ο Δρ. Μάικλ Άρτιν από το MIT, ο Δρ. ‘Αλμπερτ Μπαντούρα από το Στάνφορντ, ο Δρ. Στάνλεϊ Φάλκο από την Ιατρική Σχολή Στάνφορντ και η Δρ. Σίρλεϊ Ανν Τζάκσον από το Πολυτεχνείο Rensselaer.
Πηγή
Το πολυαναμενόμενο «Star Wars: Η Δύναμη Ξυπνάει» σπάει όλα τα εισπρακτικά ρεκόρ σε όλο τον κόσμο και η Ελλάδα δεν θα μπορούσε να παραμείνει εκτός...
Η ταινία, που στη χώρα μας ξεκίνησε να προβάλεται στις 24 Δεκεμβρίου, έκοψε μέσσα σε τέσσερις ημέρες πάνω από 137.000 εισιτήρια, σπάζοντας ήδη το ρεκόρ για το καλύτερο Σαβατοκύριακο Χριστουγέννων!
Πιο συγκεκριμένα, η έβδομη ταινία του Πολέμου των Αστρων έκοψε 75.316 εισιτήρια σε 77 αίθουσες στην Αθήνα και συνολικά 137.128 εισιτήρια σε 163 αίθουσες σε όλη την Ελλάδα. Στατιστικά, έκοψε περί τα 841 εισιτήρια κατά μέσο όρο ανά αίθουσα.
Σύμφωνα με την εταιρεία διανομής, η ταινία έκανε το δεύτερο καλύτερο άνοιγμα Σαββατοκύριακου για το 2015 και το δεύτερο καλύτερο άνοιγμα ταινίας της Disney των τελευταίων πέντε ετών στην εγχώρια αγορά. αλλά πέτυχε και το καλύτερο άνοιγμα ταινίας Star Wars στην Ελλάδα.
Σημειώνεται ότι το άλλο μεγάλο μπλοκμπάστερ της σεζόν, η επίσης πολυαναμενόμενη ταινία του Χριστόφορου Παπακαλιάτη «Ένας Άλλος Κόσμος», που έκανε πρεμιέρα την Πέμπτη 17 Δεκεμβρίου, είχε κόψει 95.343 εισιτήρια σε 158 αίθουσες προβολής.
Σε διεθνές επίπεδο, οι εισπράξεις είναι άκρως εντυπωσιακές, αφού ξεπερνούν το 1 δισ. δολάρια παγκοσμίως. Στις ΗΠΑ μόνο, έχει συγκεντρώσει ήδη περί τα 544,6 εκατ. δολάρια.
Πηγή
Σπουδές που κοστίζουν μία περιουσία, αλλά αποφέρουν «χρυσάφι» στους απόφοιτους...
Σύμφωνα με επίσημα στοιχεία ο μέσος όρος των διδάκτρων για το έτος 2015-16 ήταν 32.405 δολάρια σε ιδιωτικά κολέγια στις ΗΠΑ.
Ωστόσο έρευνα δείχνουν πως η φοίτηση σε αυτά αξίζει τον κόπο μακροπρόθεσμα. Εκθεση από το Πανεπιστήμιο Georgetown για την εκπαίδευση και το εργατικό δυναμικό και τις μέσες αποδοχές αποφοίτων σε βάθος δεκαετίας δείχνει πως γίνεται απόσβεση των χρημάτων που δαπανήθηκαν για τις σπουδές.
Ακολουθούν τα 10 καλύτερα πανεπιστήμια βάσει τους κόστους φοίτησης και της απόσβεσης-επένδυσης σε μία δεκαετία
10. Worcester Polytechnic Institute
Τοποθεσία: Worcester, Massachusetts
Ετήσιο κόστος: 61.060 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 77.600 δολάρια
9. Washington and Lee University
Τοποθεσία: Lexington, Virginia
Ετήσιο κόστος: 59.632 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 77.600 δολάρια
8. University of Pennsylvania
Τοποθεσία: Philadelphia, Pennsylvania
Ετήσιο κόστος: 63.526 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 78.200 δολάρια
7. Harvey Mudd College
Τοποθεσία: Claremont, California
Ετήσιο κόστος: 67.255 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 78.600 δολάρια
6. Stanford University
Τοποθεσία: Stanford, California
Ετήσιο κόστος: 60.427 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 80.900 δολάρια
5. Rensselaer Polytechnic Institute
Τοποθεσία: Troy, New York
Ετήσιο κόστος: 63.436 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 81.700 δολάρια
4. Stevens Institute of Technology
Τοποθεσία: Hoboken, New Jersey
Ετήσιο κόστος: 62.699 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 82.800 δολάρια
3. Georgetown University
Τοποθεσία: Washington, DC
Ετήσιο κόστος: 63.594 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 83.300 δολάρια
2. Harvard University
Τοποθεσία: Cambridge, Massachusetts
Ετήσιο κόστος: 60.659 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 87.200 δολάρια
1. Massachusetts Institute of Technology
Τοποθεσία: Cambridge, Massachusetts
Ετήσιο κόστος: 60.434 δολάρια
Αποδοχές μέσα σε μία δεκαετία: 91.600 δολάρια
Πηγή